Anime là một dạng phim truyện hoạt hình Nhật Bản với số lượng fan đông đảo nhất hiện nay. Do vậy, vẽ tranh anime cũng là một chủ đề khá thú vị dành cho cộng đồng yêu vẽ trổ tài và tạo ra những tác phẩm nghệ thuật độc đáo, được công chúng đón nhận. Đặc biệt hơn nữa, đối với những ai yêu thích các bộ phim hoạt hình Nhật, việc tự tay phác thảo và hoàn thiện một bức vẽ anime là một điều vô cùng tuyệt vời.
Anime là một dạng phim truyện hoạt hình Nhật Bản với số lượng fan đông đảo nhất hiện nay. Do vậy, vẽ tranh anime cũng là một chủ đề khá thú vị dành cho cộng đồng yêu vẽ trổ tài và tạo ra những tác phẩm nghệ thuật độc đáo, được công chúng đón nhận. Đặc biệt hơn nữa, đối với những ai yêu thích các bộ phim hoạt hình Nhật, việc tự tay phác thảo và hoàn thiện một bức vẽ anime là một điều vô cùng tuyệt vời.
Phần xương quai xanh thường được vẽ hơi hướng xuống, tính từ phần đầu trên của vai. Bạn có thể định hình sơ khai bằng một đường kẻ, sau đó tỉa lại nét vẽ và bổ sung thêm một vài vết lồi ở phần đầu trong để tạo các đường xương quai xanh và phần cổ mềm mại hơn.
Lưu ý, trong trường hợp bạn muốn vẽ thêm áo cho nhân vật khi vẽ tranh anime, bạn có thể bỏ qua bước vẽ xương quai xanh. Thay vào đó, bạn cần lên ý tưởng và biết cách tạo nét cho phần cổ áo, cũng như cánh tay áo sau cho phù hợp với tổng thể bức tranh chân dung.
Phần xương quai xanh thường được vẽ hơi hướng xuống, tính từ phần đầu trên của vai. Bạn có thể định hình sơ khai bằng một đường kẻ, sau đó tỉa lại nét vẽ và bổ sung thêm một vài vết lồi ở phần đầu trong để tạo các đường xương quai xanh và phần cổ mềm mại hơn.
Lưu ý, trong trường hợp bạn muốn vẽ thêm áo cho nhân vật khi vẽ tranh anime, bạn có thể bỏ qua bước vẽ xương quai xanh. Thay vào đó, bạn cần lên ý tưởng và biết cách tạo nét cho phần cổ áo, cũng như cánh tay áo sau cho phù hợp với tổng thể bức tranh chân dung.
Vẽ phối cảnh là một kỹ năng quan trọng và vô cùng cần thiết đối với bất kỳ dân vẽ nào. Tìm hiểu sâu cách vẽ này giúp bạn biết được cách miêu tả nhân vật trên tranh sao cho chính xác, tạo hiệu ứng chân thực nhất. Kỹ năng này có thể được luyện tập từ cách vẽ 3 chiều cơ bản như hình khối và xi lanh từ nhiều góc độ.
Chỉ cần search cụm từ “tranh vẽ anime” trên Google, bạn có thể tìm thấy hàng triệu bức vẽ mẫu các nhân vật hoạt hình với đủ các phong cách, cảm xúc và nội dung khác nhau. Các bức vẽ được đăng tải thường được đầu tư khá chỉn chu và vẽ ra bởi những tay vẽ cứng trong nghề. Do vậy, người mới bắt đầu vẽ tranh anime có thể học hỏi kỹ năng từ các mẫu này. Ngoài cách luyện tập vẽ bằng việc phác thảo dựa trên các hình khối như trên, bạn có thể tập vẽ dựa trên các bức tranh có sẵn.
Có rất nhiều thể loại tranh anime cho người học vẽ tham khảo. Ví dụ như tranh chân dung với những đường nét mềm mại, có hồn; tranh anime chibi với các nhân vật cute, đáng yêu và màu sắc tươi sáng; fanart từ các phim hoạt hình nổi tiếng; bức tranh anime với nhân vật gắn liền với cốt truyện… Tùy theo ý muốn và sở thích mà người vẽ lựa chọn những bức tranh thu hút nhất, ấn tượng nhất và truyền được nguồn cảm hứng tích cực cho việc học vẽ tranh anime của bản thân. Sau đây là những mẫu tranh anime cực đẹp mà bạn có thể chiêm ngưỡng và học hỏi:
Một số điều người mới có thể học hỏi từ các mẫu tranh anime như cách sắp xếp bố cục, cách phối màu, cách lồng ghép các chi tiết, căn chỉnh tỷ lệ, đổ bóng… Bên cạnh đó, dựa vào các mẫu tranh, bạn có thể tự sáng tạo cho mình những ý tưởng mới khi vẽ, tạo ra một bản vẽ mới lạ, độc đáo hơn.
Như vậy, bài viết đã cung cấp cho bạn những thông tin cần thiết khi bắt đầu vẽ tranh, đồng thời hướng dẫn chi tiết cách vẽ tranh anime cơ bản cho người mới bắt đầu. Hy vọng với những nội dung được chia sẻ trên, bạn có thể tự tay sáng tạo và vẽ ra một bức tranh anime hoàn chỉnh cho riêng mình. Hãy nhớ, việc luyện tập chăm chỉ hàng ngày là yếu tố tiên quyết giúp nâng cao trình độ và cải thiện kỹ năng của bản thân. Chúc bạn thành công khi vẽ tranh anime với tác phẩm đẹp nhất và xứng đáng nhất. Đừng quên theo dõi trang tin Hoàng Hà Mobile để đọc thêm nhiều thủ thuật công nghệ và các mẹo vặt cuộc sống hữu ích.
Khi vẽ tranh anime, người vẽ cần nhận diện được các bộ phận trên gương mặt, các chi tiết hình thể để phác họa đầy đủ nhất. Xác định rõ vị trí và tỷ lệ các chi tiết này sẽ giúp bạn hoàn thiện bức tranh nhanh hơn, tránh lãng phí thời gian sửa chữa nếu vô tình vẽ sai hoặc lệch so với tổng thể cả hình.
Khi đã hoàn thiện việc phác thảo tất cả các chi tiết chính trên gương mặt, hãy quay trở lại bổ sung các nét vẽ cho đôi mắt. Vẽ tranh anime có cuốn hút hay không phụ thuộc nhiều vào cách bạn miêu tả ánh mắt của nhân vật ra sao.
Bạn có thể áp dụng các gợi ý sau đây khi hoàn thiện đôi mắt:
Trước khi đổ bóng, bạn cần phác thảo các điểm nổi bật của tóc để tạo hiệu ứng ánh sáng phản chiếu cho mái tóc. Ngoài ra, bạn có thể điểm thêm những chấm trắng đơn giản khi tô màu để các chi tiết trông thật và có sắc độ hơn. Các điểm sáng không cần phải được căn chỉnh hoàn hảo nhưng thường nên chạy theo một đường ngang qua tóc.
Đối với một số sắc thái cơ bản, chỉ cần tô tóc, lông mày và tròng mắt bằng màu xám. Tô màu lông mày đậm hơn một chút. Sau đó, sử dụng màu đen để tô phần con ngươi và lông mi (hoặc sử dụng bóng bút chì đậm) và tạo bóng tối cho phần trên của mống mắt hoặc làm cho chúng có màu đen hoàn toàn.
Nhìn một cách tổng quát, quá trình vẽ tranh anime của bạn đang dần được hoàn thiện và đi đến những bước cuối cùng. Bên cạnh đó, nếu muốn tạo một bản vẽ màu thì bạn chỉ cần thay thế các phần màu xám nhạt bằng bất kỳ màu nào bạn thích.
Đổ bóng là một phần quan trọng đem lại hiệu ứng chân thực cho bức tranh. Để nhân vật anime được vẽ ra có hồn và có sức hút hơn, người vẽ cần biết cách đổ bóng phù hợp dựa theo chiều phản chiếu của ánh sáng trên đối tượng hoặc bề mặt. Cách Shading phù hợp và thông minh sẽ giúp bức tranh của bạn có chiều sâu hơn, đồng thời cũng cho thấy được thời gian và không gian bạn đang miêu tả trong tranh nhờ vào hiệu ứng ánh sáng và bóng.
Sau khi đã tạo nét hoàn chỉnh cho phần khuôn mặt, người vẽ có thể bắt đầu thêm các chi tiết như mắt, mũi, miệng và tai. Bắt đầu với đôi mắt, bạn cần xác định vị trí của đối mắt sao cho độ dài mỗi bên mắt, khoảng cách giữa hai mắt là bằng nhau. Khi nói về mắt trong vẽ tranh anime, tròng mắt thường kéo dài theo chiều dọc với một đôi mắt to tròn, long lanh. Ở giai đoạn đầu khi mới phác thảo bản vẽ, bạn chỉ cần định hình được các dạng chính của lông mi và tròng mắt, các chi tiết nhỏ hơn sẽ bổ sung sau khi các bộ phận chính được hoàn chỉnh.
Mẹo xác định và căn chỉnh tỷ lệ cho các chi tiết khác trên gương mặt:
Về khuôn miệng khi vẽ tranh anime, phần miệng của nhân vật thường được vẽ không có phần môi. Vì vậy bạn có thể chỉ cần phác họa một đường cong nhỏ với một khoảng trống ở giữa để tạo cảm giác chân thực.
Khi vẽ tai, bạn có thể xác định vị trí bằng cách đặt phần trên của đôi tai nằm bên dưới mắt một chút và phần dưới nằm dưới mũi một chút. Cách đơn giản hóa đôi tai là tưởng tượng chúng như những hình bầu dục nghiêng và bị ẩn một phần.